Donatello: uno de los legados artisticos más grandes de la historia del arte italiano
En la segunda mitad del siglo XIV, una de lasfiguras más grandes de la historia del arte italiano nació en Florencia, Donato di Niccolò di Betto Bardi, más conocido como Donatello. Hoy, su legado artístico se puede admirar en las espléndidas esculturas de mármol, madera y especialmente de bronce.
Crédito foto: I, Sailko [CC BY-SA 3.0], via Wikimedia Commons
Vivió en el apogeo de la arquitectura gótica y el renacimiento temprano, pudo superar los cánones rígidos yendo mucho más allá de las formas artísticas habituales. Logro capturar los matices de la historia de todo el arte, desde el griego y el romano hasta los estilos posteriores.
Nacidó en una familia de orígenes modestos en 1386, en contraste con el carácter tumultuoso del padre. Su educación amable simbolizo más tarde la armonía y el equilibrio de sus obras artísticas únicas. La carrera artística probablemente comenzó en una de las muchas tiendas de orfebrería en Florencia.
Aprendió bastante en el estudio de Lorenzo Ghiberti, un reconocido artista del Renacimiento, en Florencia. La Opera del Duomo en Florencia lo empleo para crear la escultura de mármol David en 1409, una verdadera unión entre la naturaleza y el arte. Después creo otras esculturas famosas, mientras que a partir de 1411 le encargaron obras importantes para el sitio de construcción de la iglesia de Orsanmichele: incluyendo San Marco (1412), San Pietro y San Juan Evangelista que construyó entre 1413 y 1415.
El viaje a Roma con su amigo Brunelleschi produjo un enriquecimiento artístico considerable. En esos años también esculpió La Liberación de la princesa del dragón (nuevamente para la iglesia Orsanmichele), una fiel representación erótica del siglo XV.
Alrededor de la década de 1920 comenzó su fase más prolífica, salieron a la luz obras como el Marzocco, El león feroz, que una vez estuvo en La Piazza della Signoria, hoy se ha reemplazado con una copia (el original se puede admirar en el Museo Bargello de Florencia), San Luis de Toulouse, Las cinco estatuas del campanario del Duomo de Florencia, los Profetas, donde se aprecia particularmente el genio en la representación del espacio y la luz, y la representación de La serenidad divina, que creo en 1425, es una de sus principales obras, El Crucifijo de madera de la Basílica de Santa Croce en Florencia.
Su obra más conocida se remonta a 1430, El David de bronce, que creó unos años después de su colaboración con Michelozzo, arquitecto y escultor del Renacimiento florentino. La obra, de clara inspiración helenística, fue encargada por Cosimo de ‘Medici y encontró su lugar en el patio del Palazzo Medici Riccardi, que se construyó según el proyecto del arquitecto amigo. En la escultura adhirió especialmente las expresiones que exaltan el juego de luces y sombras.
Después creó otras obras, que pasaron a la historia del arte italiano; La estatua de madera de San Giovanni Battista, La Cantoria del Duomo, La Anunciación del altar Cavalcanti en la Basílica de Santa Croce y, sobre todo, La Gattamelata (1447-1453). Esta última, el monumento ecuestre de Padua, es la primera escultura monumental de bronce verdadera desde la antigüedad.
Artísticamente, la estadía de Donatello en Padua fue considerablemente importante, ya que, gracias a él, se introdujeron las influencias renacentistas en las ciudades del norte de Italia. Incluso tuvieron gran importancia artística en los últimos años de su carrera artística.
Entre 1453 y 1455 interpretó la dramática estatua de La Magdalena de madera, un símbolo no solo de madurez artística, sino sobre todo de madurez humana (ahora se conserva en el Museo dell’Opera del Duomo de Florencia). Luego esculpió Judith y Holofernes (entre 1457 y 1464) y Los dos púlpitos de San Lorenzo, que los creo en bronce entre 1460 y 1466, el año en que murió.
Crédito foto: I, Sailko [CC BY-SA 3.0], via Wikimedia Commons
También en los últimos años, se pueden admirar los trabajos de algunos estudiantes del maestro florentino, Bartolomeo Bellano y Bertoldo di Giovanni. Estos, llevaron a cabo importantes relieves en los proyectos de Donatello, incluida La Deposición de Cristo en el Sepulcro, La Oración de Cristo en el Jardín, y Los dos Cristo ante Pilato y Cristo ante Caifás.
La tumba del artista florentino todavía se encuentra en el sótano de la Basílica de San Lorenzo en Florencia, a la que dedicó la mayor parte de su obra artística. Está enterrado en el crucero norte, no lejos de la Capilla de los Príncipes, un lugar de descanso eterno también para los Medici y Lorenzo el Magnífico.